Explicamos o que é o cinema, como foi criado e os diferentes gêneros que o compõem. Além disso, quais são suas características, elementos e muito mais.
O que é cinema?
O cinema, mais conhecido como cinematografia, é uma técnica e uma arte que consiste na captação, montagem e projeção de quadros rápida e sucessivamente. O resultado é a ilusão de uma imagem em movimento.
O cinema usa tecnologia fotográfica para criar a sensação de movimento. As gravações de áudio que geralmente acompanham essas imagens ajudam a construir uma experiência audiovisual estética ou informativa. Além da ficção, também pode ser utilizado para a filmagem de documentários ou mesmo para jornalismo audiovisual.
Dada a sua capacidade de contar histórias usando ilusões e efeitos especiais, o cinema é considerado uma das belas artes: a sétima arte. Por outro lado, é por vezes considerado como ponto de encontro das artes: fotografia (câmara), escrita literária (roteiro), música, etc.
Na realização das obras cinematográficas intervém um importante grupo de pessoas, encarregadas de diversas tarefas como:
- Direção
- Produção
- roteiro
- Edición
- manuseio da câmera
- Gravação de som e muito mais.
Por isso, o cinema tornou-se um grande problema hoje. Embora existam projetos que são realizados com recursos limitados, geralmente cada um exige grandes investimentos de centros cinematográficos como Hollywood nos Estados Unidos ou Bollywood na Índia.
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Quem criou o cinema?
Com o estabelecimento das cidades como eixo das sociedades, uma audiência e uma cultura de massa surgiram.
Além desse contexto social, a ciência estava experimentando novos materiais através dos novos ramos da química moderna.
Entre os avanços tecnológicos que levaram à invenção do cinema estão as invenções derivadas da eletricidade.
Também, experiências anteriores em captação fotográfica foram essenciaiscomo daguerreótipos e primeiras fotografias.
O próprio Thomas Alva Edison estava prestes a patentear o cinema, quando em seu laboratório William Dickson inventou o cinetoscópio. Este dispositivo foi o precursor dos primeiros projetores e serviu de base para os inventores do cinema.
Os filhos do fotógrafo francês Antoine Lumière, conhecido como Os irmãos Lumière inventaram o primeiro projetor de cinema. no final do século XIX. A primeira apresentação formal do cinema na história aconteceu em 28 de dezembro de 1895 em Paris.
Todos os primeiros filmes eram fotos documentais. Por exemplo, você pode ver um bebê almoçando, operários derrubando um muro, um trem chegando na estação, entre outros.
história do cinema
Após as primeiras experiências dos irmãos Lumière, o cinema durante anos foi considerada uma atração de feira. Nesse contexto, o ilusionista Georges Méliès explorou as possibilidades da invenção por meio de pequenas histórias ficcionais nas quais colocou em prática efeitos especiais rudimentares.
A atração que a ficção causava no público motivou que no início do século XX vários estúdios de cinema na Europa e nos Estados Unidos. Naquela época, você só podia capturar imagens em preto e branco sem som. Por isso, as projeções foram acompanhadas de música ao vivo ou comentários.
O primeiro a tentar acoplar o fonógrafo com projeções de filmes Era Charles Pathé. Embora não tenha tido muito sucesso nisso, conseguiu fundar a primeira empresa que integrou os três ramos da indústria cinematográfica: produção, distribuição e exibição. Os famosos Pathé Frères (“Irmãos Pathé”).
O sucesso do cinema como entretenimento de massa foi imenso, e logo surgiram os grandes estúdios de cinema do século XX. Entre eles ainda existem empresas de Hollywood como Fox, Paramount, Universal. Entre produtoras norte-americanas e européias disputavam o mercado mundial do cinema.
Nesse período, ainda mudos, filmaram dois filmes considerados pioneiros da linguagem cinematográfica: O nascimento de uma nação de David W. Griffith (1915) e encouraçado Potemkin Serguei Eisenstein (1925).
O cinema colorido surgiu em 1916., com o surgimento do Technicolor, uma tecnologia tricromática feita de vermelho, verde e azul. em 1935 a feira da vaidade de Rouben Mamoulian foi o primeiro longa-metragem colorido a ser exibido.
Depois de uma série de experiências mais ou menos bem-sucedidas que vinham ocorrendo desde o início do século, em 1923 o engenheiro Lee De Forest resolveu os problemas de sincronização e amplificação sonora. R) Sim, filme sonoro patenteado como Phonofilm.
gêneros de filmes
Com o desenvolvimento da ficção cinematográfica, alguns filmes mostraram enredo ou semelhanças formais. Isso permitiu que eles fossem agrupados em diferentes gêneros. A lista de gêneros possíveis é muito extensa para tentar listar, mas alguns dos mais comuns atualmente são:
- Documentário. Aquele que não usa ficção, mas aspira mostrar acontecimentos reais do mundo, como uma reportagem.
- Cinema Animado. Suas imagens não são capturas de movimentos reais, mas imagens desenhadas e reproduzidas de acordo com o mesmo sistema cinematográfico, dando assim “vida” a personagens de desenhos animados.
- Cinema de terror. Geralmente são obras de ficção que usam efeitos especiais para simular cenas perturbadoras, impressionantes ou assustadoras.
- Comédia romântica. Um gênero voltado para relacionamentos interpessoais e amorosos, que geralmente culminam com a realização do casal e com finais felizes.
formatos de filme
Desde a sua criação, o suporte físico do cinema mudou muito. O desenvolvimento de várias tecnologias gradualmente permitiu o uso de novos e melhores materiais para filmagem. Simultaneamente em projeções requerem proporções de imagem mais especializadas.
O formato cinematográfico por excelência, o 35mm, foi inventado por Thomas Alva Edison sobre um suporte de celulose. Mais tarde foram adicionados 16 mm, 9,5 mm ou Super 8. Em 1920, o formato widescreen se espalhou.
começou a experimentar a imagem 3D através da estereoscopia, na década de 1940. No entanto, o efeito 3D foi aperfeiçoado no final do século XX. Naquela época, o desenvolvimento da centena digital revolucionou os formatos por meio do uso de computadores.
processo de filmagem
A criação de uma obra cinematográfica geralmente envolve os seguintes ofícios:
- Direção. Confiado a um profissional de cinema, é responsável pela encenação e coordenação criativa da equipa, impondo o seu cunho pessoal ao produto final.
- Produção. A responsabilidade de concretizar um projeto cinematográfico recai em grande parte sobre o produtor, que se encarrega de contratar pessoal, financiar o projeto, encontrar locações e intermediar com distribuidores, entre outras coisas.
- Roteiro. Toda a história do filme é sustentada em uma história escrita estruturada e ordenada, que equivale à versão literária do filme. Este é o trabalho dos escritores.
- Fotografia. Geralmente há um diretor de fotografia, encarregado de supervisionar como as imagens estão sendo capturadas na câmera.
- Câmera. Os operadores de câmera são, como na televisão, os operadores especializados das câmeras de filmagem.
- Montagem. A filmagem não é realizada na mesma ordem das cenas do roteiro, mas de acordo com um plano de filmagem elaborado pelo diretor ou seu assistente. Posteriormente, especialistas intervêm na “montagem” das peças filmadas para que sejam projetadas na devida ordem.
- pós-produção Tudo o que envolve os arranjos finais do filme: efeitos especiais, correções, adição de elementos, etc.
Elementos de uma obra cinematográfica
Uma obra cinematográfica consiste em:
- Atores. Quem interpreta os personagens.
- Localizações. Os locais onde o material é gravado.
- Efeitos especiais. Artifícios e intervenções para simular um evento ou ocorrência que não ocorre de fato durante as filmagens.
- Diálogos. As conversas entre os personagens que presenciamos.
- Ações. Os eventos que ocorrem dentro do enredo do filme.
Por que o cinema é importante?
A sala de cinema é uma das mais importantes formas de arte contemporânea, devido à sua enorme difusão. Um número variável mas abundante de espectadores pode desfrutar simultaneamente da história cinematográfica.
Junto com a literatura, é uma das principais formas pelas quais as histórias fictícias se espalham. Além disso, permite compartilhar registros de realidades distantes, opiniões, visões de mundo, biografias e outros tipos de histórias.
Meio de comunicação
O fato de o cinema atingir um grande público ao mesmo tempo, como uma sala de cinema lotada, faz com que um meio de comunicação adequado. Por esse motivo, tanto a publicidade privada quanto a propaganda do governo costumam usá-lo.
Na verdade, no mesmo dia Pode haver até quatro e cinco funções na mesma sala de cinemao que se traduz, assumindo que a sala pode albergar entre 50 e 100 pessoas, em cerca de 200 a 500 pessoas por dia expostas a uma determinada mensagem.
Cinema comercial ou artístico
Atualmente existem duas tendências opostas e complementares:
- cinema comercial. Baseia-se na criação de um espetáculo capaz de atrair um grande público. Garante a subsistência econômica da indústria e fornece histórias pensadas para o entretenimento de massa, deixando pouco espaço para experimentação.
- Cinema artístico. É uma inclinação menos rentável e popular. Ele aspira ter uma transcendência. Às vezes é chamado de “autor” porque geralmente é guiado pelos interesses e atividades criativas do diretor.
indústrias cinematográficas
Para se considerar que existe uma indústria cinematográfica, ela deve ter um aparato econômico e comercial destinado a a produção e distribuição de um filme de produção em massa. As primeiras empresas que realizaram essa tarefa concentraram-se em Hollywood, nos Estados Unidos.
Por se tratar do momento fundador, costuma-se dar nome semelhante aos centros que traduzem de alguma forma seu estilo comercial e massivo: Bollywood na Índia e Nollywood na Nigéria. Outras empresas importantes são Vast Networks de Cingapura, Nihoneiga no Japão ou o cinema turco de Yesilcam.
