Explicamos o que é o dadaísmo, quem o fundou e exemplos dessa arte. Além disso, quais são suas características e desaparecimento.
O que foi o Dadaísmo?
O dadaísmo foi chamado um movimento artístico e cultural que surgiu na Suíça em 1916que reuniu expoentes de diferentes gêneros artísticos (como a pintura, a literatura, a música ou a escultura) em franca oposição ao positivismo vigente na época e ao seu conceito de razão.
Para isso, o dadaísmo abraçou o ilógico e o absurdo como caminhos de exploração artísticadesdenhando das convenções da época e passando a considerar essa busca muito mais que uma tendência artística: um modo de vida.
Muitas das grandes expressões dadaístas será mais tarde levado e resgatado pelo surrealismoum movimento que empreenderá a exploração do onírico como forma de fuga aos horrores engendrados pela razão humana e pela arte “burguesa”.
Veja também: Vanguarda.
Nome Dadaísmo
O nome do movimento Veio da palavra “dada”, uma onomatopeia de balbucio infantil. Isso foi extremamente apropriado para seus criadores, pois se tratava de uma palavra absurda e escolhida aleatoriamente, sem um significado específico, que obedecia a seus interesses em romper com os sentidos racionais e abarcar o ilógico, o lúdico, voltando à infância.
fundadores do dadaísmo
Eles são considerados fundadores do movimento Escritor alemão Hugo Ball (1886-1927), autor dos primeiros textos dadaístas, assim como o romeno Tristán Tzara (1896-1963), que se tornaria o mais emblemático autor dadaísta. O movimento teria surgido no Cabaret Voltaire, na cidade de Zurique, na Suíça.
postulados do dadaísmo
Os fundamentos do dadaísmo são essencialmente os seguintes:
- Protesto contra as convenções artísticas da época através do humor, da irreverência e do ilógico.
- Composição de poemas de difícil leitura, com palavras ilógicas, que muitas vezes privilegiavam o som puro em detrimento do significado ou da construção de imagens.
- Valorização do ato criativo (em estado “puro”) acima da obra criada.
- Atitude irreverente que tendia à dúvida, à rebelião, à destruição ou ao niilismo, ao caótico, ao individual e ao espontâneo.
- Oposição à vanguarda e a qualquer sistematização da arte, bem como a qualquer ideia do eterno e do universal. Isso fez com que se considerasse uma “anti-arte”.
Exemplos de Dadaísmo
O dadaísmo cultivou sobretudo a poesia, a escultura, a música e a pintura. Na primeira, promove experiências poéticas irreverentes, por exemplo, de Tzara (1924):
pegue um jornal
pegue uma tesoura
Escolha um artigo de jornal do tamanho que você deseja dar ao seu poema
cortar item
Em seguida, recorte cuidadosamente cada uma das palavras que compõem o artigo e coloque-as em um saco
agite-o suavemente
Agora puxe cada corte um após o outro
copie conscienciosamente
na ordem em que saíram da bolsa
O poema vai se parecer com você
E você é um escritor infinitamente original com uma sensibilidade fascinante, embora incompreendido pelo povo.
Nos géneros da escultura destaca-se a famosa obra do mictório de Marcel Duchamp“La fuente”, com a qual inaugurou a estética da pronto (algo como “pré-fabricado”).
O movimento dadaísta também foi prolífico em faixas e cartazes com intervenções satíricas ou provocativas, usando fotomontagens e frases isoladas. Eles também costumavam fazer recitais espontâneos e apresentações em que o público foi desafiado ou insultado.
representantes do dadaísmo
Os principais representantes do dadaísmo são, além dos já citados Ball e Tzara, os artistas Marcel Jank, Jean Arp, Hans Richter, Richard HuelsenbeckAndré Bretón, Guillaume Apollinaire, Louis Arangón, Pablo Picasso, Wassily Kandinski, Giuseppe Ungaretti e o famoso Marcel Duchamp.
Importância do Dadaísmo
O dadaísmo foi breve, mas significativo em seu desejo de irrupção e rebelião contra a lógica e a ordem estabelecidaabrindo caminho para movimentos posteriores de irreverência e subversão da razão como o surrealismo ou a Pop Art.
Ao fazê-lo, além disso, o dadaísmo dá à arte uma questionamento constante sobre o que é e o que não é artedebate que será aprofundado pelas vanguardas posteriores e que perdurará até hoje na arte contemporânea.
Muitas tendências contemporâneas próximas à colagem e à mistura de gêneros são herdeiras diretas do dadaísmo.
Diferenças com o surrealismo
O dadaísmo e o surrealismo diferem, essencialmente, porque o último abraçou o onírico como um caminho para a explorando as verdades artísticas do homemenquanto o dadaísmo propugnou um regresso à infância, à gaguez e nesta superação de qualquer ideia de verdade, progresso ou indagação.
O movimento dadaísta era antiartístico, o surrealismo, por outro lado procurou trazer a arte para áreas menos conhecidas da consciênciacomo os sonhos ou o inconsciente recentemente postulados pela psicanálise freudiana.
Mais em: Surrealismo.
Países anfitriões do dadaísmo
dadaísmo foi um movimento vital na Alemanha (especialmente Berlim), Suíça e França, antes de migrar para os Estados Unidos (especialmente Nova York).
Existem, no entanto, importantes expoentes do dadaísmo nos países latino-americanossendo o primeiro Luis Cardoza y Aragón (da Guatemala).
Vida dadaísta
desde o dadaísmo atacou a arte estipulada e a própria ideia de artemanifestava-se mais como uma forma de viver do que como uma tendência estética: o dadaísta tinha de ser espiritualmente rebelde, provocador e disruptivo, tanto social como politicamente e até moralmente.
Desaparecimento do Dadaísmo
Comumente o ano é considerado 1920 como aquele que marca o declínio do dadaísmo e 1922 como o ano de sua extinção definitiva na Europa. Nos Estados Unidos (Nova York) renasceu com força um pouco mais tarde.
